Już za tydzień inauguracja Festiwalu Musica Electronica Nova!

Nadchodząca edycja festiwalu Musica Electronica Nova jest zatytułowana „Znaki”. Ponieważ ludzkość zorganizowała się w społeczeństwa, znaki zajmują bardzo ważne miejsce w naszym życiu: od prehistorycznych obrazów po sztandary średniowiecza, od znaków rozprzestrzeniających się na ulicach po obfitość cyfrowych sygnałów. Co te znaki mówią o nas samych? Czym są w przestrzeni muzyki, której język został oparty na konkretnych znakach? Jakie są trajektorie, które wskazują nam współcześni kompozytorzy? Gdzie chcą nas prowadzić?

Tematyka ta zostanie podkreślona na otwarciu festiwalu – odbędzie się pokaz filmu Stanleya Kubricka 2001: Odyseja kosmiczna z towarzyszeniem muzyki wykonywanej na żywo przez NFM Filharmonię Wrocławską oraz Chór NFM. W tym filmie Kubrick pokazał etapy ewolucji ludzkości. Za każdym razem, gdy ludzie wykonują przełomowy krok, pojawia się czarny kamień: znak, by zdefiniowali oni nowe granice, by przekroczyli samych siebie.

Poprzez tę inaugurację chcemy także zdefiniować festiwal Musica Electronica Nova jako festiwal interdyscyplinarny, w ramach którego krzyżują się gatunki i estetyki. Dlatego zaprosiliśmy międzynarodowych artystów, w tym zespół baletowy Yuvala Picka (Francja), który zaprezentuje jeden ze swoich najważniejszych projektów – Ply, new edit z oryginalną kompozycją Ashley Fure, jednej z najbardziej obiecujących kompozytorek z USA. W tym projekcie znaki pochodzą bezpośrednio z gestów tancerzy: języka, który łączy czystą organiczność ciała ludzkiego ze znaczeniami niesionymi przez złączonych muzyczną energią artystów.

W czasie tej edycji chcemy także wprowadzić nową koncepcję, nowy sposób tworzenia programów na koncerty, które nazywamy „Private Room”. Zamiast zestawiać kilka artystycznych wszechświatów, wybieramy tylko jednego artystę, który zaprezentuje się podczas tego szczególnego wieczoru. Do pierwszego „Private Room” zaprosiliśmy Alexandra Schuberta, niemieckiego kompozytora, który w swoich dziełach tworzy bardzo osobisty, pełen znaków świat i łączy grę świateł, wideo oraz dźwięki akustyczne i elektroniczne.

Na festiwalu nie zabraknie również premier. Zamówiliśmy u polskich kompozytorów nowe utwory, m.in. are there hidden figures? na kwartet smyczkowy, elektronikę i wideo u Moniki Szpyrki. Projekt ten zostanie zaprezentowany przez zespół Lutosławski Quartet podczas koncertu poświęconego twórczości Davida Birda, przedstawiciela nowej generacji kompozytorów amerykańskich. W ramach festiwalu pokażemy również instalacje: prace wideo zaprogramowane we współpracy z Międzynarodowym Biennale Sztuki Mediów WRO oraz wyjątkowy projekt włoskiego artysty Giulia Colangela, który odkrywa wodę jako źródło muzyki, światła i gestu.

W czasie innych koncertów chcemy skupić się na czystej muzyce elektroakustycznej. Tak będzie na Akusma Forum, w ramach którego przybliżymy sylwetki młodych kompozytorów z Włoch, Polski i Meksyku, oraz podczas specjalnej sesji poświęconej Elżbiecie Sikorze, byłej dyrektor artystycznej festiwalu. Z kolei sesje elektroakustyczne Mini Akusma Forum zostały opracowane specjalnie dla naszej młodej publiczności – będą one doskonałą okazją do odkrywania nowych dźwięków i nowych znaków z całą rodziną!

Musica Electronica Nova to jednak nie tylko koncerty. To również krótkie spotkania z kompozytorami, podczas których będzie okazja porozmawiać o ich codziennej pracy, oraz wydarzenia towarzyszące przygotowane specjalnie na tę edycję festiwalu. 

Przez ponad tydzień pragniemy budować silną i stałą dynamikę wokół muzyki współczesnej oraz dzielić się z publicznością „nowymi i nieoczekiwanymi” znakami pochodzącymi od wszystkich artystów, których zaprosiliśmy.

Akustyczna doskonałość i możliwość adaptacji sal Narodowego Forum Muzyki, gdzie odbędą się wszystkie wydarzenia, są dla nas wielką szansą na odpowiednie zaprezentowanie festiwalowych projektów . Chcemy stworzyć dla każdego wydarzenia specjalny design i sprawić, by każdy koncert był wyjątkowym przeżyciem – prawdziwym znakiem odkrywania sztuki i dzielenia się nią.

Pierre Jodlowski
dyrektor artystyczny
9. Międzynardowoego Festiwalu
MUSICA ELECTRONICA NOVA

The upcoming edition of the Musica Electronica Nova festival is entitled ‘Signs’. Because humanity has organized itself into societies, signs occupy a very important place in our lives: from prehistoric images to the banners of the Middle Ages, from signs spreading in the streets to the abundance of digital signals. What do these signs say about ourselves? What role do they play in the space of music, whose language has been based on specific signs and notations? What are the trajectories that contemporary composers indicate to us? Where do they want to lead us?

This theme will be emphasized at the opening of the festival with a screening of Stanley Kubrick’s 2001. A Space Odyssey accompanied by live music performed by the NFM Wrocław Philharmonic and the NFM Choir. In this movie, Kubrick showed the stages of the evolution of humanity. Whenever people make a breakthrough step, a black stone appears: a sign that they define new boundaries to cross themselves.

Through this inauguration, we also want to define the Musica Electronica Nova festival as an interdisciplinary festival, in which genres and aesthetics intersect. That’s why we have invited international artists, including the Yuval Pick ballet company (France), who will present one of their most important projects: Ply, new edit with the original composition of Ashley Fure, one of the most promising composers from the USA. In this project, signs come directly from the dancers’ gestures: a language that combines the pure organic quality of the human body with the meanings carried by the artists’ musical energy.

During this edition, we also want to introduce a new concept, a new way of creating concert programmes which we call ‘Private Room’. Instead of compiling several artistic universes, we choose only one artist who will present himself during this special evening. To the first ‘Private Room’, we invited Alexander Schubert, a German composer who in his works creates a very personal world full of signs and combines the play of lights and video with acoustic and electronic sounds.

There will also be premieres at the festival. We have ordered new works from Polish composers, including are there hidden figures? for string quartet, electronics and video by Monika Szpyrka. This project will be presented by the Lutosławski Quartet during a concert devoted to the work of David Bird, a representative of the new generation of American composers. As part of the festival, we will also show installations: video works programmed in cooperation with the WRO International Media Art Biennale and the unique project of the Italian artist Giulio Colangelo, who discovers water as a source of music, light and gesture.

During other concerts we want to focus on pure electroacoustic music. This will be the case at the Akusma Forum, in which we will present the profiles of young composers from Italy, Poland and Mexico, and during a special session dedicated to Elżbieta Sikora, the former artistic director of the festival. The Mini Akusma Forum electroacoustic sessions have been specially designed for our young audience – they will be a great opportunity to discover new sounds and new signs with your family!

Musica Electronica Nova is not only concerts. It also includes short meetings with composers, during which there will be an opportunity to talk about their daily work, and accompanying events prepared specially for this edition of the festival. 

For over a week we want to build a strong and constant dynamics around contemporary music and to share with the audience ‘new and unexpected’ signs from all the artists we invited.

Acoustic excellence and adaptability of the National Forum of Music halls, where all the events will take place, are a great chance for us to present the festival projects at an appropriate level. We want to create a special design for each event and make each concert a unique experience, a real sign of discovering art and sharing it.

Pierre Jodlowski
artistic director
9th International Festival
MUSICA ELECTRONICA NOVA

9. Międzynarodowy Festiwal / 9th International Festival
Musica Electronica Nova

17–25.05.2019, Wrocław
ZNAKI / SIGNS

Andrzej Kosendiak — dyrektor generalny / general director
Pierre Jodlowski — dyrektor artystyczny / artistic director


17.05.2019, piątek, 18:00 / Friday, 6 pm 
NFM, foyer -3

MIRJANA VODOPIJA VIBRATING LANDSCAPE 
Wernisaż / Exhibition opening

Instalacja prezentowana w ramach 18. Biennale Sztuki Mediów WRO 2019 CZYNNIK LUDZKI / Installation presented as part of 18th WRO Media Art Biennale HUMAN ASPECT

Wydarzenie towarzyszące / Accompanying event

Instalacja prezentowana w dniach 18–25.05.2019 w godz. 11:00–18:00. / The installation is open from 18–25 May 2019, 11 am–6 pm.

Instalacja Vibrating Landscape Mirjany Vodopiji została zrealizowana we współpracy z Leonardem Krležą i Nenadą Mijiciem przy wsparciu Ministerstwa Kultury Chorwacji i Kontejner / bureau of contemporary art praxis w Zagrzebiu. / The artwork Vibrating Landscape by Mirjana Vodopija has been realised with associate professionals Leonardo Krleža and Nenad Mijić. The production of the artwork was supported by Ministry of Culture of the Republic of Croatia and Kontejner / bureau of contemporary art praxis, Zagreb.

Producent instalacji / Producer: Kontejner
Partner festiwalu / Festival Partners: Centrum Sztuki WRO, 18. Biennale Sztuki Mediów WRO 2019


17.05.2019, piątek, 19:00 / Friday, 7 pm
NFM, Sala Główna / Main Hall

2001: A SPACE ODYSSEY
Pokaz filmu z muzyką na żywo – koncert symfoniczny / Film screening with live music – symphonic concert

Adrian Prabava – dyrygent / conductor
NFM Chór / NFM Choir
Agnieszka Franków-Żelazny – kierownictwo artystyczne Chóru NFM / artistic director of NFM Choir
Artur Koza – przygotowanie Chóru NFM / NFM Choir coach
NFM Filharmonia Wrocławska / NFM Wrocław Philharmonic

Program / Programme:
2001: Odyseja Kosmiczna / 2001: A Space Odyssey, reż. / dir. Stanley Kubrick 

György Ligeti Kyrie z Requiem / from Requiem; Lux aeterna
Richard Strauss Tako rzecze Zaratustra op. 30 / Also Sprach Zarathustra op. 30
Aram Chaczaturian Adagio z baletu Gajane / from Gayane Ballet Suite
György Ligeti Atmospherès
Johann Strauss II Nad pięknym modrym Dunajem op. 314 / The Blue Danube op. 314 

Bilety / Tickets: VIP – 300 zł* / 200 zł, I – N 150 zł / U 130 zł, II – N 120 zł / U 100 zł, III – N 80 zł / U 60 zł

Partnerami koncertu są Warner Bros., Southbank Centre i British Film Insitute. / Presented in association with Warner Bros., Southbank Centre and the British Film Institute.


18.05.2019, sobota, 20:00 / Saturday, 8 pm
NFM, Sala Czerwona / Red Hall

PLY, NEW EDIT
Taniec współczesny / Contemporary dance

Company CCNR (Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape)
Julie Charbonnier, Madoka Kobayashi, Adrien Martins, Thibault Desaules, Guillaume Forestier – tancerze / dancers
Clément Hubert – dźwięk / sound technician
Ludovic Bouaud – światło / light technician

Program / Programme:
Ply, new edit na 5 tancerzy / for 5 dancers*
Yuval Pick – choreografia / choreography
Ashley Fure – muzyka / music
Emilie Piat – kostiumy / costumes
Nicolas Boudier – światło / lights
Manuel Poletti – projektant muzyki komputerowej IRCAM / IRCAM computer music designer
Raphaël Guénot – dźwięk / sound

Bilety / Tickets: N 30 zł / U 20 zł

Partner: Instytut Francuski w Polsce / The French Institute
Wydarzenie organizowane przy wsparciu Instytutu Francuskiego w Paryżu / With the support of the French Institute in Paris 


19.05.2019, niedziela, 11:00–14:00 / Sunday, 11 am–2 pm
NFM, Sala Czerwona / Red Hall

PLY – WORKSHOPS
Warsztaty dla tancerzy prowadzone przez Company CCNR / Workshops for dancers leaded by Company CCNR 

Udział w warsztatach jest możliwy po uprzednim zapisaniu się na listę pod adresem [email protected] lub na podstawie karnetu uprawniającego do wstępu na spektakl Ply, new edit w dniu 18.05.2019 r. oraz na warsztaty. / Participation in the workshop is possible upon previous registration on the list available at [email protected] or upon showing the pass for Ply, new edit on 18 May 2019 and for the workshop. 

Partner: Alliance Française Pologne

19.05.2019, niedziela, 12:00 i 13:00 / Sunday, 12 noon and 1 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

MINI ACOUSMA FORUM
Koncert elektroakustyczny dla dzieci / Electroacoustic concert for children

Mariusz Gradowski – prowadzenie / host
Giulio Colangelo, Valerio De Bonis – wykonawcy / performers

12:00 / 12 noon Znaki życia / Signs of Life
13:00 / 1 pm Dźwiękowe podchody / Sound Stalking

Bilety / Tickets: 10 zł

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union


19.05.2019, niedziela, 18:00 / Sunday, 6 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

[re]BO[u]NDS 1
Wernisaż instalacji – performance / Installation opening – performance

Giulio Colangelo, Valerio De Bonis – wykonawcy / performers
Rafał Łuc – akordeon / accordion
Paweł Hendrich – elektronika / electronics

Program / Programme:
Giulio Colangelo [re]BO[u]NDS – expanded media: krople kontrolowane, synchronizacja oświetlenia, przetwarzanie dźwięku w czasie rzeczywistym i dźwięk elektroniczny / controlled drippers, lights sync, realtime audio processing and electronic sound*
***
Paweł Hendrich Accant
Matthias Kranebitter 96bit music 
Cezary Duchnowski acc++ca 

Bilety / Tickets: N 20 zł / U 10 zł

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union


19.05.2019, niedziela, 20:30 / Sunday, 8:30 pm
NFM, foyer -1

ONE 2 ONE
Scena muzyki elektroakustycznej w Polsce – rozmowa z Elżbietą Sikorą / Electroacoustic music scene in Poland – talk with Elżbieta Sikora
Jan Topolski – prowadzenie / host


19.05.2019, niedziela, 21:00 / Sunday, 9 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

ACOUSMA FORUM – SIKORA 75
Koncert elektroakustyczny / Electroacoustic concert

Elżbieta Sikora – kurator, wykonawca / curator, performer

Program / Programme:
Dieter Kaufmann Ah! La nature
Annette Vande Gorne Haîku. Printemps 
Elżbieta Sikora 
Axe rouge V 
Janek Wiśniewski, grudzień, Polska 
Paris. Gare du Nord

Bilety / Tickets: 10 zł


20.05.2019, poniedziałek, 12:00 i 13:00 / Monday, 12 noon and 1 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

MINI ACOUSMA FORUM
Koncert elektroakustyczny dla dzieci / Electroacoustic concert for children

Mariusz Gradowski – prowadzenie / host
Giulio Colangelo, Valerio De Bonis – wykonawcy / performers

12:00 / 12 noon Znaki życia / Signs of Life
13:00 / 1 pm Dźwiękowe podchody / Sound Stalking

Bilety / Tickets: 10 zł

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union


20.05.2019, poniedziałek, 18:00 / Monday, 6 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

[re]BO[u]NDS 2
Rozmowa – performance / Open talk – performance

Giulio Colangelo, Valerio De Bonis – wykonawcy / performers
Wykład i prezentacja instalacji [re]BO[u]NDS / Lecture and presentation of [re]BO[u]NDS installation

Wejściówki na wydarzenie do odebrania w Kasie NFM na podstawie legitymacji studenta Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, legitymacji studenta Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu lub biletu na koncert Reverse Simultaneous 20.05.2019 o godz. 19:00. / Standing tickets for this event can be collected at the NFM Box Office upon presenting a student ID card of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, Eugeniusz Geppert Academy of Fine Arts in Wrocław or a ticket to the Reverse Simultaneous concert on 20 May 2019 at 7 pm. 

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union


20.05.2019, poniedziałek, 19:00 / Monday, 7 pm
NFM, Sala Czerwona / Red Hall

REVERSE SIMULTANEOUS
Wydarzenie towarzyszące – koncert Wrocławskiego Oddziału Związku Kompozytorów Polskich / Accompanying event: concert of the Wrocław Branch of Polish Composers Union

Anna Zielińska – skrzypce, elektronika / violin, electronics
Alicja Jodko, Mariusz Jodko, Galeria Entropia, Dziecięca Wytwórnia Filmowa – wideo / video 
Katarzyna Dziewiątkowska, Rafał Augustyn, Adrian Foltyn, Ryszard Osada, Adam Porębski, Mateusz Ryczek – elektronika / electronics

Program / Programme:
Ryszard Osada / Anna Zielińska Sinus + na skrzypce i elektronikę / for violin and electronics**
Adam Porębski Impra na improwizującego skrzypka, elektronikę i wideo / for an improvising violinist, electronics and video**
Mateusz Ryczek, Anna Zielińska Znaki rozpadu na improwizującą Annę Zielińską, elektronikę i wideo / Signs of Decay for improvising Anna Zielińska, electronics and video** 
Rafał Augustyn Kamyki z Proszowej. Muzyka konkretna na skrzypce z elektroniką / Pebbles of Proszowa. Musique concrète for violin with electronics**
 
Katarzyna Dziewiątkowska, Anna Zielińska Signature na improwizującego skrzypka i elektronikę / for improvising violinist and electronics**
Ryszard Klisowski Diptych I. Alkor II. Sculpture Dance na improwizujące skrzypce i media elektroniczne / for an improvising violin and electronic media**
Adrian Foltyn, Anna Zielińska What do you read, ML? na skrzypce, dźwięki elektroniczne i głębokie generatywne sieci neuronowe / for violin, electronic sounds and deep generative neural network**

Bilety / Tickets: N 20 zł / U 10 zł

Współorganizator / In partnership with: Związek Kompozytorów Polskich

Partner: Galeria Entropia


21.05.2019, wtorek, 12:00 i 13:00 / Tuesday, 12 noon and 1 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

MINI ACOUSMA FORUM
Koncert elektroakustyczny dla dzieci / Electroacoustic concert for children

Mariusz Gradowski – prowadzenie / host
Giulio Colangelo, Valerio De Bonis – wykonawca / performer

12:00 / 12 noon Znaki życia / Signs of Life
13:00 / 1 pm Dźwiękowe podchody / Sound Stalking

Bilety / Tickets: 10 zł

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union


21.05.2019, wtorek, 18:00 / Tuesday, 6 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

ACOUSMA FORUM – ITALY
Koncert elektroakustyczny / Electroacoustic concert

Giulio Colangelo – kurator, wykonawca / curator, performer

Program / Programme:
Panorama włoskiej muzyki elektroakustycznej z lat 2010–2018 
Panorama of Italian electroacoustic music from 2010 to 2018:
Giulio Colangelo Organismo aperto No. 3*
Valerio De Bonis Arsi meccanica*
Roberto Zanata Gloria*
Cesare Saldicco Spire V*
Donato Corbo Unknown**
Francesco Altieri Momenti di Respiro*
Gerardo De Pasquale Sguardo sospeso – rifrazioni; Cielo profondo*

Bilety / Tickets: 10 zł

Dofinansowano ze środków / Co-founded from the founds by: 
Classical Futures Europe oraz programu Unii Europejskiej „Kreatywna Europa” / and the ‘Creative Europe’ Programme of the European Union

 
21.05.2019, wtorek, 19:00 / Tuesday, 7 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

ACOUSMA FORUM – MEXICO
Koncert elektroakustyczny / Electroacoustic concert

Pierre Jodlowski – kurator, wykonawca / curator, performer

Program / Programme:
Panorama meksykańskiej muzyki elektroakustycznej z lat 2010–2018 / Panorama of Mexican electroacoustic music from 2010 to 2018

Luis Ortega Práctica de Asfalto*
José F. Olivo Sonata Rem: El Canto de Morfeo (Somnografía 1.0)* 
Germán López Vargas Fragmentaciones*
Rafael Rentería Let The Machines Talk Now*
Zuri Tamatz Enso*
Omar Guzmán Fraire Fraire Encomio de la estulticia v2.0*
José de Jesus Castro Martínez Preludio Sonoro*

Projekt realizowane we współpracy z / The project is realized in cooperation with:
CMMAS – Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras

Bilety / Tickets: 10 zł


21.05.2019, wtorek, 20:30 / Tuesday, 8:30 pm
Wrocław, NFM, Sala Czarna / Black Hall

HERR THADDÄUS: PAWEŁ MYKIETYN
Koncert multimedialny / Multimedia concert

Rafał Pikała – bas / bass 
Paweł Mykietyn – elektronika / electronics

Program / Programme:
Paweł Mykietyn Herr Thaddäus na głos solo i elektronikę w przestrzeni / for solo voice and multichannel electronics 

Bilety / Tickets: N 25 zł, U 15 zł


21.05.2019, wtorek, 21:15 / Tuesday, 9:15 pm
NFM, Sala Czarna / Black Hall

ACOUSMA FORUM – POLAND
Koncert elektroakustyczny / Electroacoustic concert

Pierre Jodlowski – kurator / curator 
Piotr Bednarczyk, Katarzyna Bem, Piotr Roemer, Szymon Stanisław Strzelec – wykonawcy / performers

Program / Programme:
Piotr Bednarczyk node**
Krzysztof Rau Amblike**
Katarzyna Bem Lightning**
Piotr Roemer Sin palabras – poemat electroakustyczny / electroacoustic poem
Szymon Stanisław Strzelec A Study in evanescence #2 (wersja / version 2019)**

Koncert prezentujący prace studentów i absolwentów Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu i Akademii Muzycznej Krakowie. / A concert dedicated to works of students and graduated students from Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław and Academy of Music in Kraków.

Bilety / Tickets: 10 zł

Zamówienie utworu Lightning K. Bem dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. / The commissioning of Lightning by K. Bem was co-funded by the Ministry of Culture and National Heritage from the Culture Promotion Fundas part of the programme ‘Composing Commissions’ realised by the Institute of Music and Dance. 


23.05.2019, czwartek, 19:00 / Thursday, 7 pm
NFM, foyer -1

ONE 2 ONE

Problematyka kompozycji zawierającej wideo i rozbudowaną warstwę nowych mediów – rozmowa dwojga młodych kompozytorów, Moniki Szpyrki i Davida Birda / New compositions issues including video and extended medias in conversation with two young composers Monika Szpyrka and David Bird
Jan Topolski – prowadzenie / host


23.05.2019, czwartek, 20:00 / Thursday, 8 pm
NFM, Sala Czerwona / Red Hall

STRINGS, VIDEO & ELECTRONICS
Koncert multimedialny / Multimedia concert

Lutosławski Quartet:
Bartosz Woroch – I skrzypce / 1st violin
Dominik Kossakowski – II skrzypce / 2nd violin
Artur Rozmysłowicz – altówka / viola
Maciej Młodawski – wiolonczela / cello

W utworze drop Davida Birda wystąpią również / Drop by David Bird will be also performed by:
Danuta Drogowska – I skrzypce / 1st violin
Malwina Kotz – II skrzypce / 2nd violinMonika Szpyrka, David Bird – elektronika / electronics

Program / Programme:
David Bird 
forgery #24 na skrzypce i wideo / for violin and video* 
apocrypha na skrzypce, altówkę i ośmiokanałową elektronikę / for violin, viola, and 8-channel electronics*
drop na oktet smyczkowy i światła stroboskopowe / for string octet and strobe lights*
Monika Szpyrka are there hidden figures? **

Bilety / Tickets: N 30 zł, U 20 zł

Zamówienie utworu are there hidden figures? M. Szpyrki dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. / The commissioning of are there hidden figures? by M. Szpyrka was co-funded by the Ministry of Culture and National Heritage from the Culture Promotion Fund as part of the programme ‘Composing Commissions’ realised by the Institute of Music and Dance. 


24.05.2019, piątek, 12:00 / Friday, 12 noon
NFM, Sala Główna, estrada w odwróceniu / Main Hall, reversed stage

PIANO RECITAL FOR CHILDREN
Koncert dla dzieci / Concert for children

Adam Kośmieja – fortepian / piano
Program / Programme:
Kazimierz Serocki Krakowiak, Kołysanka, Oberek ze zbioru Krasnoludki / from Gnomes; A piacere (fragmenty / excerpts)
Victor Trescoli Sanz Sol*
Karen Tanaka Techno Etudes (fragmenty / excerpts)*

Bilety / Tickets: 10 zł


 
24.05.2019, piątek, 19:00 / Friday, 7 pm
NFM, Sala Główna, estrada w odwróceniu / Main Hall, reversed stage

PIANO, VIDEO & ELECTRONICS
Recital fortepianowy / Piano recital

Adam Kośmieja – fortepian / piano
Cezary Duchnowski, Pierre Jodlowski – elektronika / electronics 

Program / Programme:
Sławomir Kupczak Koncert na fortepian i komputer / Concerto for piano and computer**
Jacob Ter Veldhuis The Body of Your Dreams na fortepian, wideo i taśmę / for piano, video and soundtrack*
Kazimierz Serocki A piacere na fortepian / for piano
Nocturne (Dennis Michael, Khieffer Beviz, Istvan Hollos, Mátyás Wettl; grupa / group:
BlurBoyz) – pokaz wideo wyłonionego w programie 18. Biennale Sztuki Mediów WRO 2019 / video presentation selected in the 18th Media Art Biennale WRO 2019
Alberto Bernal Claude Debussy z serii Portrety na fortepian i wideo instalację / from The portraits series for piano and video installation*
Kazimierz Serocki Veloce i Barbaro z Sonaty / Veloce and Barbaro from Sonata 
Kazimierz Serocki Veloce i / and Barbaro z Sonaty na fortepian / from Sonata for piano 
Helmut Lachenmann Guero na fortepian / for piano

Zamówienie utworu Koncert na fortepian i komputer S. Kupczaka dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. / The commissioning of Concerto for piano and computer by S. Kupczak was co-funded by the Ministry of Culture and National Heritage from the Culture Promotion Fund as part of the programme ‘Composing Commissions’ realised by the Institute of Music and Dance. 

Partner festiwalu / Festival Partners: Centrum Sztuki WRO, 18. Biennale Sztuki Mediów WRO 2019

Bilety / Tickets: VIP 40 zł, N 30 zł / U 20 zł

25.05.2019, sobota, 19:00 / Saturday, 7 pm
NFM, foyer -1

ONE 2 ONE
Private Room – rozmowa z Alexandrem Schubertem / Private Room – open talk with Alexander Schubert 
Jan Topolski – prowadzenie / host


25.05.2019, sobota, 20:00 / Saturday, 8 pm
NFM, Sala Czerwona / Red Hall

PRIVATE ROOM: ALEXANDER SCHUBERT
Koncert specjalny / Special concert

Nadar Ensemble:
Thomas R. Moore – dyrygent, puzon, kierownik produkcji / conductor, trombonist, production leader
Marieke Berendsen – skrzypce, scenograf / violin, scenographer
Pieter Matthynssens – wiolonczela, kierownik artystyczny / cello, artistic co-director
Katrien Gaelens – flet / flute
Yves Goemaere – perkusja / percussion
Elisa Medinilla – fortepian / piano
Dries Tack – klarnet / clarinet
Kobe Van Cauwenberghe – gitara elektryczna / electric guitar
Stefan Prins – kierownik artystyczny / artistic co-director
Wannes Gonnissen – inżynier dźwięku / sound engineer
Rebecca Diependaele – główny menadżer / general manager

Alexander Schubert – elektronika / electronics

Program / Programme:
Alexander Schubert Star Me Kitten na 7 instrumentów i narratora / for 7 instruments and narrator*
Point Ones na zwielokrotnionego dyrygenta, skrzypce, klarnet, gitarę elektryczną, wiolonczelę, fortepian i perkusję / for augmented conductor, violin, clarinet, e.guitar, cello, piano, and drums*
Sensate Focus na gitarę elektryczną, klarnet basowy, wiolonczelę i perkusję / for e.guitar, bass clarinet, cello, and percussion*

Patronat honorowy / Honorary patronage: 
Przedstawicielstwo Generalne Rządu Flandrii przy Ambasadzie Belgii / General Representation of Flanders at the Belgian Embassy 
Partnerzy / Partners::
Goethe Institut
Rząd Flandrii przy Ambasadzie Belgii

Bilety / Tickets: N 50 zł / U 30 zł

25.05.2019, sobota, 23:00 / Saturday, 11 pm
Klubokawiarnia Mleczarnia 

ELECTRO JAM SESSION 
Afterparty
Artyści festiwalu oraz kompozytorzy / Festival artists and composers 

Chętnych do wystąpienia podczas jam session prosimy o kontakt z Katarzyną Popiel (e-mail: [email protected]). / If you will perform during the jam session, pease contact Katarzyna Popiel (e-mail: [email protected]).


* pierwsze polskie wykonanie / Polish premiere
** prawykonanie / world premiere


BILETY / TICKETS:
VIP* – bilety VIP z zaproszeniem do VIP Room / with access to the VIP Room
VIP – bilety VIP / VIP tickets
N – bilety normalne / normal tickets
U – bilety ulgowe / reduced tickets
I, II, III – kategorie cenowe / price zones