Jak pokochać muzykę klasyczną? Tłumaczy i gra Aleksander Dębicz
Jak granie na instrumencie wp?ywa na rozwój mózgu?
M?ody Muzyk Roku: Pawe? St?pie? - flet
M?ody Muzyk Roku: Marta ?ak - fortepian
W czwartek 9 lutego sztuka plastyczna i muzyczna połączą się w Uniwersyteckim Szpitalu Dziecięcym w Krakowie-Prokocimiu. Amerykańska wirtuozka skrzypiec Rachel Barton Pine rozstrzygnie w nim konkurs „Namaluj muzykę”...
W czerwcowy ciepły wieczór Filharmonia Dolnośląska w Jeleniej Górze zaprosiła nas do swojej oryginalnej Sali koncertowej na muzykę w wielkim stylu, na muzykę dwóch znaczących kompozytorów.
Urodzony w 1810 roku w Żelazowej Woli, znakomity muzyk i kompozytor, który w pełni oddał się jednemu intrumentowi- fortepianowi. Dowodem tego są liczne ballady, etiudy, preludia oraz scherza napisane przez Chopina.
Copyright © 2011-2024 CameralMusic.pl
Wideo pt. "Jak architektura wpływa na muzykę?" prezentowane przez Davida Byrne'a na platformie TED dostarcza fascynujących informacji na temat związku między architekturą a muzyką. Byrne, znany amerykański muzyk i kompozytor, bada wpływ przestrzeni na proces tworzenia i odbioru muzyki. W swojej prezentacji Byrne podkreśla konieczność zrozumienia, że muzyka i architektura są ze sobą ściśle powiązane. Przestrzeń fizyczna ma głęboki wpływ na odbiór dźwięku i generuje unikalne doznania emocjonalne. Kompozycja muzyczna, podobnie jak projektowanie budynku, wymaga uwzględnienia kontekstu i celów, które mają być osiągnięte. Artysta podkreśla również, że przestrzeń może być źródłem inspiracji dla kompozytorów. Środowisko, w którym żyjemy, determinuje nasze doświadczenia dźwiękowe. Architektura może inspirować twórców, otwierając nowe możliwości ekspresji. Byrne podaje również przykłady z życia codziennego, które ilustrują związek między architekturą i muzyką. Przestrzeń koncertowa, katedra czy klub muzyczny mają bezpośredni wpływ na jakość dźwięku i samopoczucie słuchaczy. Wideo porusza także temat zmian w architekturze, które wpływają na muzykę. Wraz z rozwojem technologii i zmieniającymi się trendami, przestrzeń staje się bardziej interaktywna. Byrne zwraca uwagę na nowatorskie projekty, takie jak amfiteatr zapewniający równomierne rozchodzenie się dźwięków czy miejsca publiczne stworzone specjalnie dla występów artystycznych. Prezentacja Davida Byrne'a jest interesującym studium wpływu architektury na muzykę. Pokazuje, że przestrzeń i dźwięk są nierozerwalnie związane, a świadome wykorzystanie tej relacji może prowadzić do odkrywania nowych kierunków w komponowaniu oraz tworzeniu unikalnych doświadczeń muzycznych. Wniosek z wideo jest jasny - architektura i muzyka, dwie odwieczne dziedziny sztuki, wzbogacają się nawzajem i otwierają nowe perspektywy dla twórców i odbiorców.
To video jest naprawdę inspirujące i daje do myślenia. David Byrne doskonale przedstawia, jakie zjawisko zachodzi między architekturą a muzyką. Pokazuje, jak przestrzenie, w których słuchamy muzyki, mają ogromne znaczenie dla naszych doznań muzycznych. Film skłania mnie do refleksji nad tym, jak architekci mogą tworzyć miejsca, które gruntownie wpływają na nasze odczucia i emocje podczas słuchania ulubionej muzyki. Zmienia to moje podejście do architektury i muzyki, i zachęca mnie do eksplorowania tej tematyki w przyszłości.